Ученик Слайсер и появление космической оперы Mathcore

Как музыкант, Люк Фабиан любит, когда его кормят через зубы, и это еще один способ сказать, что он играет на бас-гитаре в маткор-группе. Когда он не успевает за головокружительными изменениями подписи и карнавальными риффами, он запасается соло в стиле скаттерджаз, чтобы бросаться в песни, как бревна на оживленной автостраде. Его фразировка в музыке Pupil Slicer, вероятно, находит отклик у многих современников группы в этом внезапно начавшем суету металлическом поджанре. «Композиция у нас зловещая», — ухмыляется он.

Но когда дело доходит до повествования, Фабиан — человек с «буквальным мышлением». Он ценит хорошую, простую пряжу. Солистка Pupil Slicer Кейт Дэвис объясняет абстрактный подход к научно-фантастической рок-опере, который она использовала в «Цветке» — события, описанные с разных точек зрения, повествовательная география, охватывающая всю вселенную, главный герой, разъединяющийся из-за меняющихся состояний ума — ее коллега по группе сетует что второй альбом лондонской группы не черпал вдохновения из сравнительно простой книжной полки классического рока.

«Очевидно, нам еще есть куда двигаться, но я пользуюсь любым предлогом, чтобы дать Кейт какое-то музыкальное образование. - говорит он, когда Дэвис закатывает глаза в соседнем секторе Zoom. «Вы говорите, это научная фантастика? Где звуки лазера?»

Уверенный педантизм Фабиана несколько колеблется, когда ему указывают, что 2112 на самом деле не является концептуальным альбомом. «Ладно, «2112» — это концептуальная песня», — смеется он. «Мы говорим о Раше, поэтому я принимаю поправку. Потому что разговор о Раше — это разговор, ориентированный на детали».

Грубый и теплокровный Блоссом не может быть дальше от учебника Нила Пирта PHIL 101 о свободе воли и индивидуальности. Вместо этого цели Дэвис рассказывать истории пришли к ней из глубоких эмоций. Тронутая до слез двумя видеоиграми — Final Fantasy XIV: End Walker и Outer Wilds: Echoes of the Eyes, — она поняла, что ее реакция связана не столько с сюжетом или персонажами игр, сколько с открытым резонансом их тем. Для Дэвиса, когда дело доходит до повествовательных альбомов, один из них возвышается над всеми остальными: «The Downward Spiral» группы Nine Inch Nails.

«На меня повлияло то, что концептуальная свобода этого альбома позволяет Тренту [Резнору] быть экспансивным», - объясняет Дэвис. «Mr. Self Destruct», например, не является явно частью повествования, но это песня о том, кем является этот главный герой. А еще есть «Hurt», которая завершает все, но не совсем так. окончание».

Для Дэвис, которая пишет риффы и структуры, требующие максимальной инструментальной точности, ослабление хватки имеет большое значение. Когда вышел дебютный альбом Pupil Slicer — «Mirrors» 2021 года — вы могли найти фронтменшу в разделе голосования по дескрипторам «Rate Your Music», указав точное количество песен, которым она придала транс-темы, чтобы спорить с пользователями, которые голосовали против. Тег «ЛГБТ» со страницы альбома.

"Мои тексты по-прежнему имеют для меня ясное личное значение, но на альбоме Blossom я никогда не хотела ограничивать что-либо одной возможной интерпретацией", - говорит она. «Важно то, что даже когда дерьмо повсюду, слушатели могут сказать, что за всем этим скрывается одно эмоционально заряженное ядро».

То же самое относится и к звучанию Blossom, которое яростно эклектично, но, тем не менее, основано на более широком духе межгрупповых открытий. Записанный в просторной, уединенной студии под руководством доминирующего продюсера британской сцены Льюиса Джонса, альбом представляет собой то, что Фабиан называет «звучанием группы, свободно играющей с ограниченным бюджетом». Иногда это означало изучение новых навыков, когда Дэвис открывал чистый вокальный диапазон, который расширился от «Челси Вулф» до «Jamiroquai». В других случаях это означало обретение уверенности в том, что можно ослабить свои старые навыки.

«Я думаю, что на первом альбоме много внимания уделялось навыкам в духе «мы играем маткор» — песни, которые просто переходят от риффа к риффу, от секции к секции», — говорит барабанщик. «Я научился в некоторых местах отодвигать барабаны, просто чтобы позволить всем этим крутым вещам сочинения песен дышать больше».